영화 `시민케인`의 작품분석 및 감상평

1. 감독 ‘오손 웰즈’소개

2. ‘시민케인’의 작품 분석 및 줄거리 요약

3. ‘시민케인’을 본 후 나의 감상문


평면 위에 사실감을 주기 위한 공간의 심도 조절은 거리감을 표현하고 초점을 명확하게 제시해 주어야 하기 때문에 광각렌즈를 사용하였고 대화하는 인물 사이의 거리는 약간 비약되어 보여진다. 이러한 양식들을 통해 관객은 신문사나 거대한 제너두 성 안에서의 황량 감은 케인의 공허함과 그의 두 번째 아내 수잔과 케인의 거리감과 연결된다. 그리고 전처와의 심리적 거리를 그는 스위시 팬과 그들이 주고받는 대화로 표현해 내고 그녀의 자실시도의 인과관계를 딥 포커스의 공간 분할로 보여 준다. 사실주의적 미장센에 혁혁한 공훈을 세운 오손 웰즈는 이 영화 이후로 헐리우드의 불운아가 된다. 흥행 실패라는 불명예는 더 이상 그를 회복시켜 주지 않고 그는 배우로 번 돈으로 영화를 만들어야 하는 외로운 영화 인생을 살아가게 된다. 물론 프랑스의 까이예 뒤 씨네마의 젊은 비평가들의 <시민 케인> 발견과 미국에서의 재평가 작업 등은 계속해서 이루어지고 있지만 <시민 케인>은 오손 웰 즈를 외로운 영화 천재로 살아가게 한 불후의 명작, 영화의 교과서적인 작품이다.

3. ‘시민케인’을 본 후 나의 감상문

약 50여년전, 20대의 청년작가에 의해서 만들어진 이 작품은 그 새로움과 깊이로 오늘날의 관객들을 여전히 놀라게한다. 시민케인의 내러티브는 유례가 없을 정도로 복잡하…(생략)