본문/내용
1. 서론
한국 전통 음악의 핵심을 이루는 판소리는 소리꾼의 노래와 고수의 장단이 절묘하게 어우러져 하나의 완성된 예술 작품을 만들어낸다. 소리꾼의 목소리와 가락이 듣는 이의 마음을 사로잡는다면, 고수의 장단은 그 밑바탕을 이루는 든든한 기둥과 같다. 이 연구는 판소리 공연의 중추적인 역할을 담당하는 고수의 다채로운 기능과 판소리의 흥과 감흥을 좌우하는 다양한 장단, 그리고 판소리의 근간이라 할 수 있는 고법의 세계를 깊이 있게 분석한다. 판소리 고수의 역할을 다각적으로 조명하고, 주요 장단의 특징을 비교 분석하며, 고법의 계승과 발전 방향까지 폭넓게 논의하여 판소리 음악의 심장부를 탐구하고자 한다. 판소리의 예술적 가치와 전통 음악의 미래를 향한 통찰력을 제공하는 것이 이 연구의 목표다.
판소리의 흥과 멋을 결정하는 고수의 역할은 단순한 반주를 넘어선다. 고수는 소리꾼의 노래를 섬세하게 받쳐주는 동시에, 곡의 흐름을 조율하고, 감정의 깊이를 더하며, 공연 전체의 분위기를 주도한다. 고수의 섬세한 손놀림은 소리꾼의 호흡과 감정을 읽고 그에 맞춰 장단의 속도와 강약을 자유자재로 변화시킨다. 빠른 자진모리…