테레즈 라캥 극작법 분석 연극사적 의미 탐구

1. 서론

에밀 졸라의 소설 ‘테레즈 라캥’을 바탕으로 한 연극은 19세기 후반 프랑스 자연주의 문학의 흐름을 생생하게 보여주는 작품이다. 인간의 원초적인 욕망과 그로 인한 파국을 사실적으로 묘사한 소설은 무대 위에서 더욱 강렬한 충격을 안겨주며 당시 사회에 큰 논쟁을 불러일으켰다. 이러한 사회적 반향을 고려할 때, ‘테레즈 라캥’ 연극의 극작법 분석과 그 연극사적 의미를 탐구하는 것은 19세기 후반 사회상과 자연주의 연극의 본질을 이해하는 데 중요한 의미를 지닌다. 본 연구는 ‘테레즈 라캥’ 연극의 극적 구성 방식, 특히 인물 설정과 갈등 구조를 자연주의 연극의 맥락에서 심층적으로 분석하고, 이 작품이 연극사에 남긴 영향을 다각적으로 살펴봄으로써 자연주의 연극의 특징과 의미를 재해석하고자 한다. 특히, 소설의 핵심 주제인 억압된 욕망과 그로 인한 비극적 결과가 연극적 표현을 통해 어떻게 증폭되고 변용되는지 분석하는 데 집중할 것이다.
엠마뉘엘 라캥은 단순한 배경 인물이 아닌, 테레즈의 욕망과 갈등을 극대화하는 데 필수적인 인물이다. 그의 신체적 허약함과 정신적 무기력함은 테레즈의 억압된 환경과 욕망을 더욱 부…(생략)