디자인사) 20세기 디자인 사조 중 아르누보와 아르데코를 비교하여 서술하시오.

1. 아르누보 개요

아르누보는 19세기 후반부터 20세기 초반까지 유행한 국제적 예술운동으로, 1890년대부터 1910년대까지 주로 활동하였다. 이 사조는 전통적인 양식을 탈피하여 자연에서 영감을 받은 유기적 곡선과 자유로운 형태를 강조하는 것이 특징이다. 아르누보는 프랑스어로 "새로운 예술"을 의미하며, 1895년 파리의 살롱 드 마르셰(Salon du Ma르che)에 처음 소개되면서 본격적으로 시작되었다. 이 운동은 주로 건축, 인테리어, 가구, 유리공예, 도자기, 금속 공예, 그래픽 디자인 분야에 영향을 미쳤으며, 기존의 장식적이고 형식적인 디자인에서 벗어나 예술성과 기능성을 동시에 추구하였다. 대표적인 사례로는 프랑스의 가구 디자이너 에밀 갈레(E. Galle)의 유리 장식, 오스트리아의 구스타프 클림트(Gustav Klimt)의 화풍, 그리고 프랑스의 루이 마르띠그(Louis Majorelle)의 목재 가구 등이 있다. 아르누보는 자연의 곡선과 비정형적인 선을 사용하여 반복적이고 기하학적인 규칙성을 거부하며, 예술과 공예의 경계를 무너뜨리고 모든 디자인 분야에 통합적인 미학을 도입하는 데 참여하였다. 그 결과, 도심에서의 대중적 인지도를 높였고, 190…