목차/차례
1. 연출 창조의 충동과 기쁨
1) 리듬과 하모니의 즐거움
2) 정서 교류의 욕구
3) 삶의 모습을 창조하는 기쁨
2. 연출의 다양한 입장
3. 연출의 역사
1) 시인-연출가
2) 중세 프롬프터
3) 16,17세기의 시인=연출가
4) 배우 -연출가
5) 18,19세기 배우-연출가
6) 사실주의 연극의 성립과 연출가의 독립
7) 새로운 연출가들
8) 창조 연출가의 출연
4. 연출의 기능
5. 훌륭한 연출가의 자질
본문/내용
1. 연출 창조의 충동과 기쁨
안민수의 연극연출 원리와 기술에서 `연출 창조의 충동과 기쁨`은 연극 창작의 본질적인 요소로서, 연극 연출가가 겪는 내적인 동기와 만족감을 이야기한다. 연출가는 여러 요소를 종합적으로 고려하여 무대 위에 새로운 이야기와 세계를 만들어내는 작업을 한다. 이 과정은 단순한 기술적 작업이 아니라 창조적 발상과 체험의 연속이다. 연출가는 극본을 읽고, 캐릭터의 심리를 분석하며, 주제를 깊이 있게 탐구한다. 이러한 과정을 통해 자신만의 해석과 비전을 발견하는 것이 연출가의 기본적인 임무이다. 여기서 충동이라는 것은 창작의 원동력으로 작용한다. 연출가는 각본에서 느끼는 강한 감정이나 혹은 특정한 사건, 인물 설정에서 영감을 얻어 무대에서 구현하고자 하는 욕망을 느낀다. 이 충동은 즉흥적일 수 있으며, 때로는 예기치 않은 방향으로 발전하기도 한다. 이러한 과정 속에서 각본의 주제와 인물 간의 관계를 새롭게 설정하거나 관객에게 전달하고자 하는 메시지를 깊이 있게 탐구하게 된다. 충동은 연출가가 본질적으로 원하는 바, 즉 무엇을 말하고자 하는지, 어떻게 관객과 소통할 것인지를 결정짓는 중요한 요소가 된…