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1. 아르누보 시대 개요
아르누보 시대는 19세기 후반에서 20세기 초반까지 유럽과 미국을 중심으로 일어난 예술운동으로, 약 1890년대부터 1910년대 초까지 지속되었다. 이 시대는 산업혁명 이후 급속한 기술 발전과 도시화에 따른 사회적 변화로 인해 기존의 전통적인 예술과 디자인이 한계를 드러내면서 새로운 예술양식을 추구하게 된 배경에서 시작되었다. 아르누보는 프랑스어로 ‘새로운 예술’을 의미하며, 당시 기존의 역사주의적 양식을 탈피하여 자연에서 영감을 받은 유기적 선과 곡선, 복잡한 장식이 특징인 양식을 채택하였다. 이 시기의 주요 특징은 손수 만든 공예품과 독창적인 디자인의 가구, 유리, 조각품 등에 나타났으며, 일상생활 속에서도 아름다움과 기능성을 동시에 추구하는 예술 디자인이 확산되었다. 예를 들어, 오브리의 아르누보 포스터와 구스타프 클림트의 작품들은 이 시대의 대표적인 사례로 꼽히며, 당시 유럽 전역에 걸쳐 수많은 예술가와 공예가들이 이 운동에 참여하였다. 1893년 세계 Columbian Exposition에서 선보인 아르누보 스타일의 전시물은 당시 대중문화와 산업디자인에 큰 영향을 주었으며, 전 세계적으로 약 120개 이상의…