(현대의서양문화 B-1형) 현대서양미술에서 팝아트와 네오팝은 자본주의와 대중문화를 적극적으로 반영하면서 기존의 모더니즘과는 차별화

1. 팝아트의 정의와 특징

팝아트는 1950년대 후반 영국과 미국에서 등장하여 1960년대를 대표하는 현대서양미술의 한 흐름으로 자리 잡았다. 팝아트는 대중문화와 소비사회를 초점으로 하여 일상생활에서 흔히 접하는 상품, 매체, 인물, 광고 등을 소재로 삼아 예술작품을 제작하는 특징이 있다. 따라서 팝아트는 기존의 추상 표현주의나 모더니즘과 달리 현실적이고 구체적인 이미지, 즉 소비자들이 쉽게 이해하고 친숙하게 느낄 수 있는 대중적 상징물을 적극 활용한다. 대표적인 작가로는 앤디 워홀(Andy Warhol), 로이 리히텐슈타인(Roy Lichtenstein), 클레예 모리스(Certainly Morris)가 있으며, 특히 워홀은 캔사스의 소비재 제품인 캠벨 수프, 마릴린 먼로의 리듬화 된 초상화로 유명하다. 이렇듯 팝아트는 산업화와 대중문화의 급속한 확산에 힘입어 그 성격이 확립되었으며, 1962년에는 워홀의 작품 ‘캠벨 수프의 캔’이 1만개 이상의 실물 크기 실크스크린으로 제작되어 콜렉터들과 대중의 큰 반향을 불러일으켰다. 또한 이 장르의 특징은 기계적인 이미지 재생과 반복성에 있으며, 광고와 만화, 잡지 표지 등 일상적인 이미지를 예술로 승화시키는 데 강점을 …