본문/내용
제1장 예술 개념의 역사 제2장 근대 사회와 예술의 관계 제3장 근대 미학의 중심 문제로서의 ‘미’ 제4장 미 개념의 변천 제5장 근대적 예술 개념의 성립과 미적 모더니티 제6장 순수예술과 대중문화의 대분할 제7장 아방가르드 예술 개념을 통한‘예술의 자율성’비판 제8장 순수예술과 대중문화의 경계 해체와 포스트모더니즘 제9장 미학에서 문화 연구로 제10장 상품미학 비판과 새로운 미학의 요청 제11장 문화비평의 의미와 대두 배경 제12장 문화비평의 영역과 대상 1 작품에서 텍스트로 제13장 문화비평의 영역과 대상 2 언어에서 담론으로 제14장 수용자에 대한 관심의 대두와 문화비평 제15장 취향과 사회집단 각 장별 출제예상문제 제공 + 해설포함
제1장은 예술 개념의 역사로 시작된다. 예술은 시간과 장소에 따라 다양한 형태로 존재해왔으며, 그 개념 또한 변해왔다. 고대 그리스에서 예술은 주로 기술적인 능력으로 인식되었고, 중세에는 종교적 맥락에서 중요한 역할을 했다. 르네상스를 지나면서 예술은 개인의 창의성과 표현으로 자리매김하게 되고, 이로 인해 예술가의 정체성과 사회적 위치가 크게 변화하게 된다. 근대에 들어서면서 ‘예술’…