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1. 한국 미술의 역사와 특징
한국 미술은 삼국시대부터 현대까지 길고 다채로운 역사를 가지고 있다. 삼국시대에는 신라의 금동미륵보살반가상, 고구려의 벽화, 백제의 미술품들이 뛰어난 예로 남아있다. 이 시기에는 불교 미술이 중심이었으며, 불교적 상징과 정교한 장식이 특징이다. 고려시대에는 청자와 상감기법이 발전했으며, 고려청자는 세계적으로 유명한 도자기류로서 세계 시장 점유율이 80%에 달했다. 조선시대에 들어서면서 유교적 가치관이 미술에 반영되어 산수화, 화조화 등이 발전했고, 세조의 왕비 정순왕후의 그림과 박을경의 수묵화 등은 당시의 미술 수준을 보여준다. 특히 조선 후기에는 민화와 풍속화가 발달하며 민중의 생활상이 널리 드러나기 시작했으며, 이는 한국의 서민문화와 결합한 특징이다. 20세기 이후에는 서양화와 현대 미술이 유입되어 개성파, 추상화 등 다양한 흐름이 등장했고, 2xxx년대 국내 미술 시장 규모는 약 11억 달러를 넘어 섰다. 한국 미술은 전통성과 현대성을 조화시키며 끊임없이 변화하는 모습을 보이고 있고, 2020년 기준 국내 등록 미술품 수는 약 28만 점에 이른다. 이러한 역사는 한국인의 정체성과 문화적 특색…