자료설명
컴퓨터음악(미디음악)의 개념, 컴퓨터음악의 탄생, 컴퓨터 음악에 필요한 장비, 미디 인터페이스와 컴퓨터음악, 컴퓨터 음악 프로그램의 종류, MIDI 학습의 교육적 가치, 컴퓨터 음악(MIDI) 학습의 문제점, 음악교육에서 컴퓨터음악의 활용 등에 대하여 서술하였습니다.
[컴퓨터음악]컴퓨터음악학습의가치와활용방안
목차/차례
- 1. 컴퓨터음악(미디음악)이란?
- 2. 컴퓨터음악의 탄생
- 1) 구체음악 (Musique Concrete)
- 2) 전자 음악
- 3) 컴퓨터 음악
- 3. 컴퓨터 음악에 필요한 장비
- 1) 컴퓨터
- 2) 스피커
- 3) 오디오 인터페이스
- 4. 미디 인터페이스와 컴퓨터음악
- 5. 컴퓨터 음악 프로그램의 종류
- 1) 시퀀서(Sequence) 프로그램
- 2) 노테이션(Notation) 프로그램
- 3) 음색편집(Editor) 프로그램
- 4) 디지털 오디오(Digital Audio) 프로그램
- 6. MIDI 학습의 교육적 가치
- 7. 컴퓨터 음악(MIDI) 학습의 문제점
- 8. 음악교육에서 컴퓨터음악의 활용
- 1) 가창수업에서의 컴퓨터음악
- 2) 기악수업에서의 컴퓨터음악
- 3) 창작수업에서의 컴퓨터음악
- 4) 감상수업에서의 컴퓨터음악
- 참고자료
본문/내용
1. 컴퓨터음악(미디음악)이란?
컴퓨터 음악이란 용어 자체의 의미는 흔히 우리가 생각하는 것 보다 훨씬 많은 의미를 포함하고 있다. 또한 시대에 따라 그 의미가 달리 적용되어져 왔다. 실 예로 70년대 말까지 컴퓨터 음악이라 함은 음 소재를 컴퓨터로 얻는 음악을 지칭했다. 이 경우 작곡가는 보통 IBM 천공 카드나 컴퓨터 터미널을 통해 음악에 관계된 정보를 입력시키고 컴퓨터는 그 정보를 자기 테이프나 디스크에 보존할 수 있는 2진 코드로 바꾼다. 기록된 정보는 그 역과정을 통해 보통 녹음테이프에 기록 되며 소리로 재생될 수 있었다. 그러나 21세기 컴퓨터 산업이 발달한 현 시대에 와서는 그 의미가 점점 확대가 되어 컴퓨터에 의해서 제어되는 모든 음악과 관련된 모든 음향기기, 악기, 소프트웨어 등을 컴퓨터 음악이라 포괄적으로 부르고 있다. 이는 새로운 전자미디어를 이용한 음악과 음악행위 일체를 의미한다고 볼 수 있다(박철홍, 1998). 이런 컴퓨터 음악의 장점은 화가나 작가처럼 스스로 자신의 전 창작 과정을 제어할 수 있다는 점이다. 최종 작품으로 완성 될 때까지 자신이 책임을 질 수 있다는 것은 종래의 작곡가들이 상상할 수 없던 일이다…
참고문헌
• 박철홍, 컴퓨터 음악의 이해, 세종출판사, 1998.
• 석문주, 음악적 성장을 위한 교수ㆍ학습 지도, 도서출판사, 1996.
• 유정민, 고등학교 음악 창작수업에 관한 연구, 단국대학교 교육대학원 논문, 2012.
• 황성호, 전자음악의 이해, 현대음악출판사, 2002.