1920년대 상징주의시

1920년대 초의 문단은 퇴폐적이며 상징주의적인 흐름이 주류를 이루어 박영희에 의하면 이 시기는 바로 ‘문예사상의 심볼리즘 시대’였으며 그들은 <로맨틱무브먼트>의 개척자<심볼리즘 부상>이었다. 이렇게 소개된 상징주의는 폐허와 장미촌, 백조를 거치면서 활발한 창작 활동과 함께 절정에 달하게 된다. 우리나라에서 서구의 상징주의 시와 시론이 본격적으로 소개되고 창작되기 시작한 것은 김억과 황석우에 의해서 였고 발표 지면은 ‘태서문예신보’였다. 대표 시인으로는 김억, 황석우, 주요한, 이상화, 박종화, 박영희, 변영로를 꼽을 수 있다. 이 가운데 대표적으로 활동한 시인은 김억과 황석우였으며 주요한의 ‘불놀이’와 이상화의 ‘나의 침실로’도 상징주의의 특징을 어느 정도 보여주는 이 시기의 대표시들에 속한다. 김억은 프랑스의 상징주의 시론과 시 작품들을 주로 소개하였는데 베를렌느에 특별한 애착을 가졌던 듯하다. 그는 일본을 통해서 소개된 프랑스시 특히 베를렌느의 정서와 언어 감각율조를 사사하면서 우리 근대시의 형식을 모색했으며 그 과정에서 상징주의 수입의 중개자였던 일본의 7.5조도 받아들인 듯히다. 프랑스 상징주의 시가 김억에게 큰 영향을 주었지만 그의 번역 시집 ‘오뇌의 무도’또한 1920년대 우리 시단에 대단한 영향을 주게 된다. 김억이 보들레르, 말라르메, 랭보 등을 소개하면서도 베를렌느의 시에 특별한 애착을 가졌던 이유는 베를렌느 시의 憂愁와 애상, 그리고 감미로운 음악적 율조 때문이었다. 상징주의 시인들의 여러 특질 가운데서도 베를렌느의 시가 가진 애상적 음악적 분위기가 식민지 젊은 시인인 김억의 정서에 특히 와 닿았던 것으로 보인다.