이불의 전시회를 보고

로댕 갤러리에서 이불의 전시회가 크게 열려 전시회를 보았다. 내가 전시회에 간 날은 작가와의 대담도 있었는데 그녀와 오고가는 질문 속에 그녀의 작품을 보다 쉽게 이해할 수 있었다. 나는 전시회를 보면서 이 이불이란 작은 여자가 얼마나 강한 파워를 가지고 있는가에 대해 새삼 느끼게 되었다. 이날의 대담은 사회자가 질문을 하고 이불이 대답하는 형식과 관객이 작품에 대해 느낀 점을 질문하고 대답하는 두 가지의 형식으로 진행되었다. 그 중 내 기억 속에 강하게 남은 질문은 이런 것이었다. 사회자의 “어떻게 이런 작품을 시도하게 되었나요?”라는 질문에 그녀는 “작가는 어렸을 적부터 나의 꿈이었어요. 그런데 오히려 대학에 와서 조각이 재미없다고 느꼈죠. 너무나 고리타분한 재료로 구태의연하게 작업을 진행하려 했기 때문에 나는 지금까지 써보지 않은 새로운 소재로 작업을 하고 싶었어요.”라는 대답에 나는 공감할 수 있었다. 그녀는 이번 전시회에 여러 점의 작품을 선보였는데 꾸준히 준비해 오던 작품을 선보였다. 나는 그녀를 퍼포먼스 작가로 생각하고 있었는데 그녀는 그보다 넓은 범위의 작업을 시도하고 있었다. 그녀는 남성중심의 가부장적이었던 사회에 돌을 던져 큰 파문을 일으켰고 페미니스트로서 맞서 싸우며 80년대 말의 미술계에 정면으로 맞섰고 민중미술에 빠져있던 한국미술계에 새로운 바람을 일으켰으며 그 후에는 냄세 등 오감에 관한 작품을 발표하면서 새로운 내용을 조각에 이용하게 만들었고 최근에는 대표적인 놀이 문화로 인식되는 노래방 문화의 문제점을 이슈로 잡아 작업에 투입시켰다. 전시장에 처음 들어서서 본 작품은 ‘사이보그+몬스터’라는 작품으로 일본 애니메이션에서 영향을 받았다고 한다. 여성 신체의 절단 부위를 가리키며 실제 인간에게서는 볼 수 없는 이상적인 비율로 반영된 아름다움을 지니고 있지만 …
전시장에 처음 들어서서 본 작품은 ‘사이보그+몬스터’라는 작품으로 일본 애니메이션에서 …