한국 애니메이션의 역사와 방향; 원더풀데이즈

애니메이션은 실사영화와의 차별적인 개념을 전제로 한다. 실사영화는 정상적 연속촬영속도인 1초에 24프레임으로 움직이는 장면을 촬영하는 것을 말하며, 이 24프레임마다 정지시켜서 각각을 따로따로 촬영하는 것을 에니메이션이라 한다. 애니메이션하면 대부분의 사람들은 만화 영화를 떠올린다 그것은 만화영화가 애니메이션 중에서 가장 우리에게 친숙한 장르이기 때문이다. 그래서 만화영화를 애니메이션의 이미지로 가장 먼저 떠올리게 되는 것이다. 하지만 어떤 사람들은 애니메이션과 만화영화가 같다는 생각은 애니메이션에 대한 이해를 가로막는 가장 큰 원인이라고 이야기한다. 위에서 말했듯 만화영화는 애니메이션의 한 부분일 뿐이다. 즉, 애니메이션의 장르 중에서 가장 상업화되고 대중화된 장르가 애니메이션이란 것이다. 그래서 우리는 애니메이션이라는 낯선 개념보다는 어렸을 적부터 우리와 친근한 만화영화라는 개념이 더 자연스러울 것이다. 그렇기 때문에 포괄적인 개념인 애니메이션이 하위 개념인 만화영화와 동격이 되어버렸다. 보다 근본적인 애니메이션의 개념은 한 장 한 장 그려진 그림이나 사물, 인형 등을 애니메이션용 카메라로 찍어 움직이는 화상을 만들어내는 것이다. 극장에 개봉한 한국의 애니메이션의 역사를 보면 1967년에 신동헌감독이 제작한 “홍길동”으로 시작된다. 그뒤로 주옥같은 작품들은 계속 나오게 되었지만 한국 만화계는 대부분 외국영화사의 하청에 매달리게 되는 구조로 변모하게 된다. 그 이유는 극장용 장편 애니메이션이 흥행에 성공해도 제작사가 폭리를 취해서 감독들의 의욕을 상실시켜 더 이상 영화가 제작되지 않았기 때문이다. 이러한 한국 만화시장은 1990년대에 들어 조금씩 …
극장에 개봉한 한국의 애니메이션의 역사를 보면 1967년에 신동헌감독이 제작한 “홍길동”으로 시작된다. 그뒤로 주옥같은 작품들은 계속 나오게 되었지만 한국 만화계는 대부…