피아니스트

또한, 연약한 모습이고 곧 부러질 것만 같이 야윈 손가락이었음에도 불구하고 그가 누르는 건반 하나하나에 그의 영혼이 담겨져 있는 것 같아서 소름이 돋을 정도였다. 뿐만 아니라 그가 연주했던 그 음악은, 마치 전쟁 상황가운데서 억눌렸던 그의 삶과 유대인의 대한 핍박에 저항하는 듯한 느낌도 받았다. 뭐랄까...! 영화 첫 부분, 전쟁 전 상황 속에서 연주했던 그의 모습과는 사뭇 다른 느낌이었다. 감독의 의도일지도 모르나 전쟁 전의 그가 연주한 곡은 슬픈 멜로디였지만 부드러웠던 반면, 전쟁 중이었던 부분에서 나온 이 곡은 그의 열망이 승화되어 하나의 음악적 파워가 나타난 것 같다. 이 장면에서 쇼팽의 많은 곡들 중에 왜 하필이면 이 곡을 택했을까 생각해 보았는데, 아마 전쟁 속에서의 그의 삶을 토로해내고 싶은 즉, 전쟁 상황 속에서, 유대인들에 대한 핍박 속에서의 억울함 등을 나타내기에 부드럽고 가느다란 느낌을 주는 다른 쇼팽의 곡들과는 달리 조금은 무겁고 웅장한 느낌을 주는 이 곡이 적합했기에 이 곡을 택하지 않았을까 생각했다. 이 곡이 삽입됨을 통해서 앞에서도 말했듯, 마지막일지도 모르는 그의 연주가 그 영화를 보는 이로 하여금 심금을 울리게 했고, 이 곡의 웅장함을 통해서 그가 뱉어내는 메시지를 느낄 수 있었던 것 같다.