연극 「햄릿-분신놀이」를 보고

[세익스피어 재발견 창작극] 시리즈 제1탄. 이 시리즈는 4대 비극을 중심으로 각 작품의 모티프를 오늘의 현실과 접목, 각색이나 번안이 아닌 순수 창작하여 올리는 공연을 의미한다. 제목에서 알 수 있듯이, 원작의 주요인물 모두를 햄릿의 분신으로 처리한 점이 이색적이다. 심지어 오필리어와 왕비도 서로 과거와 미래의 분신인 동시에 두 인물 모두 햄릿의 감춰진 내면을 투영하는 거울이기도 하다. 이 모든 것을 고작 배우 3명이 정열적인 연기로 표현해 낼 것이다. 무엇보다도 원작이 완전 해체되어 거꾸로 극중극으로 들어간다는 점에 주목해야 할 것이다. 이것은 원작 바닥에 세익스피어가 감춰놓은 거대한 비밀을 캐내는 실험을 의미한다. 과연 이 비밀은 무엇일까. - 원작에 숨겨져 있는 비밀 세 가지 - 1) 원작의 비밀1 : 세기말에 대한 경고 [햄릿-분신놀이]는 말법(末法) 시대에 볼 수 있는 인간성 상실을 경고한다. 즉, 수천 년 동안 내려온 가부장제도의 억압적 귄위/폭력으로 인간의 자유는 박탈당하였으며 이로 인해 마지막 남은 인류의 희망인 여성성/모성마저 파괴된다는 것을 경고하고 있다. 지아비를 죽이고 그 동생과 결혼한 왕비의 행태는 매우 상징적이다. 왕비는 구조화된 남성 폭력에 야합함으로써만 존재할 수 있으며 그 폭력은 여성성의 포기로 재생산된다.