팝 음악과 패션. 그들의 상호관계

대중예술산업은 그것이 포함하고 있는 막대한 소비층에게 다양한 형태의 상품을 공급한다. 그중 음악산업에서 직접적인 상품이 CD나 카세트테입 등의 음반포맷이라면 그 파생상품으로 대표적인 것은 패션이다. 특히 십대들을 위한 장르에서의 패션은 규모와 파급효과에서 엄청난 시장잠식력을 지니고 있다. 펑크 키드들은 체크무늬 바지와 페인트칠한 낡은 가죽점퍼를 찾아다니고 모드 족들은 몇 달 밤낮을 일해 번 돈으로 고가의 이탈리아제 베스파(Vespa) 스쿠터를 산다. 힙합은 뉴욕 거리의 흑인 차림을 (몇 배의 부가가치를 달아) 압구정동에 옮겨 놓았고 그런지 역시 체크무늬 남방과 때아닌 구제 열풍을 불러왔다. 동시대 십대들이 공유하는 대중음악과 스타들의 스타일(패션에 국한해서)은 규모와 파급속도가 엄청나다. 그러나 이 유행의 열기는 급히 팽창하는 대신 생명력 또한 매우 짧다. 나이 어린 소비계층의 부족한 참을성을 맞추기 위해선 잠시의 공백도 둘 수 없다. 이렇듯 짧은 유행 덕에 패션은 끝없이 새로운 스타일을 창조해야 하고 스타들은 그것을 전파시켜야 할 의무를 갖는다. 이 짧은 사이클에 가장 적합한 대중예술분야로 선택된 것이 팝음악이다(영화는 선택의 폭이나 사이클에서 라이브와 MTV라는 통로를 확보한 팝음악의 적수가 아니다). 팝음악은 라디오로부터 시작돼 최근의 MTV까지 엄청난 파급력을 지닌 매체의 지원을 받고 있으며 스타들은 자체가 `걸어 다니는 광고판`이다. 음악과 스타일이 뗄 수 없는 관계이듯이 산업에서도 이 두 분야는 공존공생의 관계다. 그런 의미에서 가수가 음반을 기획할 당시부터 스타일리스트들의 관여가 시작되는 것은 일반적인 일이다. 패션은 당시 사회 조류, 경제상황, 지역적 특성까지 고려된 철저한 기획으로 탄생된다. 그러나 예상치 못한 장르의 폭발은 계획된 마케팅의 효과를 뛰어넘는 경우도 있다. 70년대 중반 섹스 피스톨즈로부…
패션은 당시 사회 조류, 경제상황, 지역적 특성까지 고려된 철저한 기획으…