예이츠의 작품세계

후기시는 그가 모드 곤과 결별 후의 작품들, 특히 『쿨 호의 야생 백조』(The Wild Swans at Coole), 『마이클 로바츠와 무희들』(Michael Robartes and the Dancer), 『탑』(The Tower) 등을 발표한 시기이다. 이 시기에서 특히 갈등과 대립의 모습들을 융합하고 통일시키기도 했다. 이를 위해 시인이 백조의 이미지를 자신의 시적 이미지에 적합하게 사용하였다. 따라서 이 글의 목적은 예이츠의 시에서 백조가 표상 하는 바가 무엇이며, 각각의 시에서 백조가 어떠한 의미로 표상 되었으며, 또한 시인이 중요시 여기는 숭고미와의 관련성을 시인의 주요 작품분석을 통해 살펴보기로 하겠다.1) Ⅱ. 예이츠의 작품세계 예이츠는 초기시에서 장미를 통하여 초월적이며 순수한 미와 영원미를 찬양하였다.(진 용우, 50) 예를 들면 『갈대밭의 바람』(The Wind among the Reed)의「비밀의 장미」(“The Secret Rose`)에서 예이츠는 장미의 아름다움에 심취하여 그 신비스런 경지에 몰입하였다. 시인은 장미를 통해서 아득히 먼 곳, 분명히 잡히지 않는 어떤 존재, 신비로운 것과 순결을 의미하고자 했다. 따라서 시인이 말하고자하는 장미는 은밀하고 청순한 장미는 우리들의 죽음이나 술의 도취나 예술적 황홀경에서 체험하는 영원한 비전의 상징이다.2) 또 다른 측면에서 보자면 장미는 그것을 찾는 인간들의 유한성과는 달리 불멸의 존재를 의미하기도 한다(김 정규, 17) 따라서 초기시의 『장미』(The Rose)는 세월이 흘러도 변하지 않는 영원한 아름다움(Eternal Beauty)을 투영시키기 위한 시인의 최고 목표를 실은 작품이었다. 또한 그의 시에서 장미는 모드 곤의 상징으로 사용되기도 하였다. 중기시의『푸른 투구와 다른 시편들』(1910), 『책임(1914), 『쿨 호의 야생백조』(1919)를 전후하여 시인은 많은 변화를 겪었다. 즉 모드…
중기시의『푸른 투구와 다른 시편들』(19…