뮤직영상과 감각적 정서

1.서론-느낀다, 그러므로 나는 존재한다 문화에 대한 이해를 도모하는 일은 문화자체에 대한 성찰만을 의미하지는 않는다. 그 보다 중요한 것은 그 문화 속에 존재하는 인간과 사회를 이해하는 일이다. 왜냐하면 한 시대의 문화란 그 문화를 창출하고 수용하는 인간과의 관계를 분리해서 생각할 수 없을 뿐만 아니라 문화연구 또한 그 문화 속에 존재하는 인간의 삶에 대한 평가를 뜻하는 일이기 때문이다. 그런 의미에서 1980년대 초반에 등장한 뮤직비디오라는 대중문화의 새로운 장르는 단순히 엔터테인먼트 비즈니스를 위해 음악과 영상의 결합된 형태라는 물리적인 분석을 넘어서서 새로운 사회와 인간의 탄생을 예증하는 일이었다. 물론 음악을 즐기는 세대는 고대로부터 존재해왔고 지금도 수많은 사람들이 음악듣기를 사랑하지만 음악을 수용하는 방법에 있어서 듣기만 하는 음악에서 보고 듣는 음악의 등장이란 점은 현대의 미디어문화에 혁신적인 변화가 일어났음을 말하는 일이 아닐 수 없다. 1877년 에디슨이 축음기를 발명하고 1948년 미국 컬럼비아레코드사가 LP(Long Play)판을 시장에 내놓을 때만 하더라도 음악과 시각적 이미지와의 관계란 기껏해야 음반을 포장했던 자켓이나 음악공연을 직접 가서 관람하는 경우를 생각하는 정도에 불과했다. 영화와 TV의 등장으로 인해 영상물과 음악과의 관계는 과거에 비해서 매우 가까워졌지만 이 또한 음악을 단지 영상의 보조수단으로 쓰는 것에 지나지 않았다. 즉 영상과 음악의 결합에 의한 새로운 이미지의 탄생이라는 화학적 작용은 아직 일어나지 않았던 것이다.