클럽문화

1) 라이브클럽의 기원 1960년대부터 우리의 클럽 라이브 공연은 초기에 미군부대 내에 있는 클럽에서 미군을 대상으로 시작되었다. 그러나 이후 미군부대의 라이브 클럽들이 사라져 갔고, 기존에 있던 라이브 무대가 유흥업소로 판정받으면서 라이브 밴드들은 손님들의 유흥을 위한 속칭 ‘오부리밴드’로 전락되었다. 따라서 라이브 밴드의 기능을 상실한 채 단지 유흥을 위한 수단으로 인식되어져 갔고. 1975년 록 음악의 가요규제조치와 방송금지조치, 대마초사건등으로 인해 대중음악에서 자연스럽게 언더그라운드 음악으로 밀려나게 되었다. 1980년대 들어서면서 팝계를 강타한 디스코의 열풍으로 그나마 존재하던 록 가수들의 무대는 점점 사라지며 한국의 라이브 클럽들은 자취를 감취게 된다. 단 이태원과 신촌 일대에 외국인들과 극소수의 매니아들을 상대로 한 라이브 클럽들만이 존재하게 되었다. 1990년대 중반 서울 홍대지역의 ‘드럭(DRUG)을 시작으로 다시 생겨나기 시작한 라이브 클럽들은 언더그라운드 문화에 갈증을 느끼던 매니아들의 지지를 받으면서 서서히 댄스음악 중심의 식상한 주류문화에 대한 대안의 화두로서 태동하기 시작한다. 이후 전 세계적으로 상업화되어가는 대중음악에 반기를 들고, 젊음과 저항과 창조라는 록의 본연의 정신을 다시 부활시키고자 태동한 얼터너티브 록의 등장은 서울에 라이브 클럽문화가 생성되게 된 주요한 계기가 되었다. 2) 댄스클럽의 기원 댄스클럽은 라이브 클럽과는 달리 테크노 뮤지션이나 DJ의 공연을 통해 음악이 연주되는 가운데, 그에 맞추어 관객들의 춤을 추거나 음악을 즐기며 커뮤니티를 형성해 가는 공간이다. 홍대 일대에 댄스클럽이 등장하게 된 배경은 국내 최대의 미술대학인 홍대 미대의 존재가 큰 역할을 하게 된다. 개성 있고 문화적 감…
댄스클럽은 라이브 클럽과는 달리 테크노 뮤지션이나 DJ의 공연을 통해 음악이 연주되는 가운데, 그에 맞추어 관객들의 춤을…