포스트모더니즘시대에 다시 쓰여진 셰익스피어의 `로미오와 줄리엣`

셰익스피어 작품은 영상화 붐을 타고 카메라에 담기기 시작했다. 기존 작품이 지닌 장르적 특징과 해석 위에 새로운 의미와 영화적 실험 그리고 시대에 맞는 다양한 접근으로 영화화된 셰익스피어 작품은 각색(adaptation)이라는 틀에 맞추어 셰익스피어 ‘다시 쓰기(re-writing)를 실현하고 있다. ꡔ셰익스피어 작품의 각색ꡕ(Adaptations of Shakespeare)의 편집자 다니엘 피스크린(Daniel Fischline)과 마크 포티얼(Mark Fortier)은 책 서문에서 셰익스피어 극들은 르네상스와 왕정복고 시대부터 브레히트(Brecht)의 서사극과 물러(Mullier)의 포스트모던니즘까지 다양한 무대 컨벤션(convention)들을 포함하기 있고, 이 극들의 문화적 책략(cultural politics)은 페미니스트(feminist), 유물론자(materialist/marxist), 탈식민주의(post-colonial)과 동성애(queer) 등 다양하다(1)라고 평했다. 이는 셰익스피어 작품들이 얼마나 다채롭게 해석이 될 수 있고, 다각적인 분야로 재창조 될 수 있음을 시사한다. 셰익스피어 작품에 감흥 받은 많은 현대 작가와 감독들은 셰익스피어 작품 내의 이러한 속성을 바탕으로 원전을 변형하고 삭제하여 새로운 셰익스피어 극을 만들어내고 있다. 이러한 영화계의 경향을 타고 셰익스피어 작품 중 인류의 가장 보편적인 주제 중 하나인 ‘남녀간의 비극적 사랑’을 담은 극작품 ꡔ로미오와 줄리엣ꡕ(Romeo and Juliet)은 1968년 프랑코 제피레리(Franco Zefirelli)와 1996년 바즈 루어먼(Baz Luhrman)에 의해 고전 작품 위에 영상 미학과 감독들의 다채로운 해석이 더해져서 영화화되었…
이러한 영화계의 경향을 타고 셰익스피어 작품 중 인류의 가장 보편적인 주제 중 하나인 ‘남녀간의 비극적…