중국 미술

1840년 영국이 중국을 침략하여 아편전쟁을 일으킨 후 중국은 변화를 겪으며 근대로 진입하였다. 중국 근대사는 중국사회가 반봉건식민지로 전락하게 된 역사이며 중국 인민의 반항과 투쟁의 역사이기도 하다. 사회의 상류층을 위한 미술은 직간접적으로 이러한 사회적 변동의 영향을 받았으며 옛 것이 지속되고 새로운 것이 발전하기 시작했다. 봉건통치가 점차 붕괴되면서는 황실이 앞에 나서서 조직한 미술활동이 없었다. 경제의 파괴는 예술사업의 번영에 영향을 끼쳐, 일부 공예미술의 분야들은 도산의 위기에 처하게 되었다. 연해안 도시의 출현, 현대화한 도시의 형성, 자본주의 생산관계의 수립, 상업자본의 번영은 새로운 회화시장의 형성을 촉진하였고 회화의 공급과 수요의 관계가 변화했으며, 사람들의 취향도 변하여 미술의 사회적 기능도 과거와 달라졌다. 과학기술의 새로운 발전은 미술의 보급에 커다란 추진 작용을 하였고 특히 인쇄술의 발전은 고대 목판인쇄의 부족함을 대치하였다. 신문과 간행물의 유행도 미술작품의 전파를 위하여 새로운 경로를 개척하였고 서적의 장정, 삽도와 풍자화가 점차 발전하여 새로운 미술 분야를 이루었다. 태평천국에서 신해혁명에 이르기까지의 이러한 여러 가지 상황은 모두 미술의 발전을 촉진하였다. 태평천국의 벽화창작은 청 말기의 가장 활발한 벽화창작 활동이며 5.4운동 이전의 중국 자산계급의 민주혁명 과정 중에서 중국의 학문을 중심으로 하고 서양의 학문을 이용하는 개량파 사상과 구 민주주의의 문화사상이 모두 미술에 큰 영향을 미쳤다. 서양을 모방하여 새로운 미술학교를 건립하고 유학생을 선발, 파견하여 외국에 가서 공부하게 함으로써 서양미술이 유행하게 되었다. 일부 사상가와 이론가들은 중국미술의 개혁에 대한 문장을 발표하여 수천 년 동안 지속된 옛 관념과 부딪치며 중국 미술의 부흥을 부르짖었는데 그 중에서 채원배가 대표적인 인물이었다.