인물화의 역사

2.르네상스전까지
중세의 인물화
4세기초 콘스탄티누스대제 때부터 그리스도교는 국가의 권력을 능가하는 힘을 지니기 시작했고 그 힘은 값싼 벽화보다 모자이크 기법을 발전시켰다. 결국 로마 제국이 전쟁으로 치명적인 타격을 입게되는 13세기를 지나 14세기에 이르러서야 모자이크를 대신하여 벽화가 재등장하게 되었다. 이 시기에는 주로 성경의 이야기가 형상화되어 그려졌다. 앞서 풍속화에서 소개되었던 얀 반 아이크(Jan van Eyck 1390-1441)의 <결혼식 초상화>는 당시로서는 매우 혁명적인 인물화였다고 할 수 있겠다.
15세기의 인물화
이제는 기독교적 전설이 아닌 고전 신화를 다루는 작품들이 그려졌으며, 고전적인 누드도 창안되었는데 대표적인 화가로는 산드로 보티첼리(Sandro Botticelli,1446-1510)와 지오르 지오네 (Giorgione,1418-1511)들이 있다. 그들의 그림은 인물의 개성이나 운동감 뿐 아니라 전체 화면과의 아름다운 조화와 리듬을 추구하고 있으며, 신성과 세속을 균형있게 나타내고 있다.
너무나 아름다운 이 비너스는 지금 막 바닷 속에서 태어나고 있다. 그리스 신화에 따르면 비너스는 하늘의 신인 우라노스의 거세된 생식기가 바다에 떨어지면서 생겨난 거품에서 솟아오른 것으로 되어 있다. 그리스어로 비너스는 아프로디테, 그 어원은 거품이다. 그림에서는 막 태어난 비너스를 서풍 제퓌로스와 미풍 아우라가 바람을 불어 비너스를 육지로 보내주고 있으며 육지에서는 때의 여신이 비너스를 맞이하고 있다. 서양의 그림에서 우리는 여성의 나체화를 많이 볼 수 있는데 이는 신화 속에 나오는 여성만 예외적으로 그릴 수 있었던 것이다. 이를테면 아무리 애로틱한 자세로 등장하더라도 신화 속 주인공이기만 하면 통과되는 거룩함을 가장한 관능미의 추구였다고도 생각해 볼 수 있지 않을까?
3.르네상스
르네상스의 인물화
16세기 유럽에서는 미술가…