1945년 이후의 미국문학

제2차세계대전이 끝난 1945년 이후로 미국은 많은 변화를 맞았다. 경제는 발달했지만 빈부의 격차는 더욱 심해졌고 1960년대에 흑인 인권운동이 힘을 갖게 되었으며 여성들을 비롯한 다른 계층의 사람들도 자신들의 인권을 요구하기 시작했다. 미국은 여전히 세계의 중심 국가였지만 베트남전쟁(1957-1975) 참전과 타국가에 대한 영향력 행사 등으로 비판을 받게 되었다. 미국문학 또한 이러한 사회·경제적인 변화의 영향을 받았다. (1) 시 1950년대에 이르자 모도니즘이 보편화되었다. 로버트 로웰, 베리먼(John Berryman) 등은 모더니즘 기법을 완벽하게 구사했다. ·모더니즘 시의 변화 : `비트파` 시인들은 시를 사회에 대한 강력한 저항의 도구로 사용하여 미국 사회의 약점을 비난했다. 이들은 잘못된 가치관에 대한 혐오와 정신적인 고양을 갈망하는 마음을 동시에 가졌다. 가장 중요한 비트 시인은 긴즈버그이다. 긴즈버그의 <울부짖음 Howl>(1956)은 휘트먼과 윌리엄스(William Carlos Williams)의 영향을 받아 정신적인 황홀경과 도시 생활의 고뇌를 장시에 담았다. 스나이더(Gary Snyder)의 시에는 아시아의 문화와, 인간이 환경과 맺는 관계에 ?_한 관심이 표현되어 있다. 그의 시들은 <신화와 텍스트 Myth and Texts>(1960), <거북이섬 Turtle Island>(1974) 등 여러 시집에 수록되어 있다. 오하라(Frank O`Hara)는 뉴욕을 중심으로 모인 시인들을 주도했다. 그의 시들은 마치 급변하고 분산되어 있는 도시인의 생활을 그때 그때 즉흥적으로 기록해 놓은 것 같다. 암몬스(A.R. Ammons)는 관찰하는 사람과 관찰되는 장면 사이의 상호작용을 표현하는 언어를 찾아 시의 형태와 구두점을 이용한 실험적인 시를 썼다. 머윈(W.S. Merwin)의 시에 늘 등장하는 어구들은 정치적이고 생태학적인 문제에 관한 작가의 관심을 반영하고 있다.