영화영상의 이해

영화영상경험의 특성
산업사회의 도래와 영화의 탄생
19세기말-20세기 초: 대중교통, 백만부를 넘는 대중신문, 대도시 노동자들에세 문자해독능력과 상관없이 꿈의 오락을 제공
영화장치의 관음주의(voyerism)
꿈의 경험과 유사, 옆의 사람과도 어둠에 의해 격리
관음주의: 자신의 관찰행위가 타인에게 노출되고 있지 않다고 확신하는 상태에서 어떤 대상의 행동을 엿봄으로써 성적보상을 받는 행위
이중의 동일시: 카메라시점과의 동일시, 영화속의 인물들에 대한 동일시(=감정이입과 이로 인한 정서적효과 발생)
영화영상 구성의 기본원칙(1/3)
편집(editing 과 montage)
러시아 영화감독 Sergei Eisenstein(1898-1948) 의 몽타쥬(montage)이론
지친사람의 얼굴+ 김이나는 수프: 그 인물이 배고픔을 느낀다는 의미가 생산됨: 영상사이의 병렬에 의해 새로운 의미를 창출하고 현실세계를 변형하는 매체라고 이해 영화를 효과적인 정치적 교육의 도구라고 생각, 아리로니컬하게도 몽타쥬기법이 가장 많이 사용되는 분야는 자본주의의 꽃인 광고와 뮤직비디오 분야이다.
편집은 영화감독…(생략)