21세기 비평의 활기찬 활동을 기대하며

아울러, 비평의 일차목표인 작품을 판단근거로 지난 미술의 현상을 분석하고 미래의 전망을 다룬 시도도 있었다. <세기를 넘어서>(『아트』, 1월)는 21명의 비평가들의 관점으로 현대미술의 공과를 분석하고 미래의 방향을 보여주고자 했다. 그리고 <21세기의 미술 키워드>(『월간미술』, 8월)라는 제목 아래 포스트모던 이후의 미술, 예술의 세계화, 게임아트, 웃음과 가벼움, 하이쿠, 라캉의 정신분석학, 퀴어 미학, 몸 담론, 전시의 정치학이라는 이름으로 이것이 앞으로의 미술에 주된 관심사가 될 것이라는 전망을 내놓았다. 이외에도 각 전시나 작가론도 몇몇 눈에 띄는 평이 있었지만 생략한다. 그리고 계간으로 나오는 『미술평단』과 『미술과담론』은 자신들의 고유한 색을 지켜내기 위해 노력하고 있는 것처럼 보여진다. 특히 『미술평단』은 한국미술평론가협회가 발행하는 것으로 시류에 휩쓸리지 않고 자신의 관점을 유지하는 몇 안되는 계간지이다. 2. 단행본 미술에 관한 저술활동은 양적으로 증가했다. 예전에는 번역서가 숫자의 우위를 점했으나, 2001년은 창작서가 어깨를 나란히 하고 있다. 특히 비평에 관한 몇권의 서적은 눈에 띌만하다. 최열의 「한국근대미술비평사」는 미술비평의 역사를 밝혀내려는 시도가 돋보이는 책이다. 물론 그동안 한국비평사에 관한 저술이 없지는 않았지만 미술비평의 역사를 19세기까지 끌어올린 것이 새로운 관점으로 여겨진다. 이 책은 총 14장으로 구성되어 <박문원의 미술비평>까지 다루고 있다. 미술평론가에 대한 특별한 시각으로 이루어진 이 책은 자료로서의 가치만이 아니라, 근대미술을 바라보는데 좋은 참고가 될 것 같다. 또 하나의 비평사라고 할 수 있는 저술, 「비평으로 본 한국미술」 역시 새로운 방법으로 비평의 역할을 보여주려 한다.