팝아트의 의미

일상생활 속의 기성 이미지를 소재로하여 파퓰러한 이미지를 담아낸 팝아트는 1960년대 초반 미국에서 그 발전을 보인다. 그러나 영국에서는 이미 10여년 전부터 구태의연한 사회 질서를 비판하고 사회와 예술과의 접점을 \찿으려한 젊은 예술가들에 의해 이미 이와같은 경향이 전개되고 있었다. 미국의 팝 아트는 미국을 휩쓸었던 추상표현주의의 주관적 미학에대한 반동으로 발생하였으며, 현대 기계문명에 대한 낙관론을 그 기조로 한다. 흔한 주변의 이미지나 물체를 미술에 도입했다는 점에서는 반미학적이고 다다적이라 할 수 있으나, 세련된 기술을 사용하여 `일상` 을 미술(사)의 영역으로 포용했다는 점에서는 차이가 있다. 또한 화면에 나타난 이미지는 구상적이지만 회화사고는 추상적으로, 팝아티스트들은 일상의 이미지를 인용하는데 그치지 않고 친숙한 이미지들을 작품에 도입하여 기호체계라는 주제와 자신들의 주제를 관철화 시킨다. `팝`이라는 용어는 광법위한 영역에 걸친 다양한 예술활동들을 망라하기 위하여 사용된 것이었다. 이들 예술형태들이 가진 공통점은 매스 미디어의 형상과 때로는 기법까지도 이용한다는 점이었다. 새로운 경향을 지칭하기 위하여 다른 용어들도 많이 제시되었다. `신통속주의(New Vulgariamism)`와 같은 명칭은 이에 대한 미국 비평가들의 혐오감을 표현하는 것이었고 `신사실주의(New Realism)`나 `신다다주의(Neo-Dadaism)`와 같은 용어들은 이것의 미술사와의 관련성을 암시하는 것이었다. `팝`이라는 명칭으로 낙착이 되었던 것은 이 용어가 대중매체의 관심을 끌었기 때문이다. 대중매체들은 다른 어느 것을 위해서도 협동한 적이 없었으나. 팝 아트를 찬양하기 위해서는 결속 되었다. 그것은 이 미술셩향이 다소 충격적이면서도 재미있기 때문이었으며.또한 대중매체 자에가 이같은 예술운동에 대한 집합적인 서구로 보여졌기 때문이기도 하였…
그것은 이 미술셩향이 다소 충격적이면서도 재미있기 때문이…