디자인 [design]

오늘날 인쇄술과 전파매체, 사진의 발달에 의한 시각(vision)의 확대는 지각대상(知覺對象)을 확대시킴과 동시에, 그것을 방증(傍證)하였다. 그래서 그래픽 디자인은 종이(인쇄술)에서 텔레비전 CF ·영화 ·대형간판, 그리고 슈퍼 그래픽(super graphic)이라고 말하는 환경 그래픽(environment graphic)으로까지 발전하고 있고, 산업사회에서 대량생산에 의하여 촉진되는 대량전달의 한 수단으로서 그래피즘(graphism)이 되고 있는 것이다. 그래픽 디자인, 또는 시각 디자인은 대중을 조종하고, 설득하고, 변형시키고, 교육시키는 감화형식(感化形式)을 시각적으로 창조해야 하기 때문에 대중에게 봉사한다는 윤리적 책임감이 그 기본이 되어야 한다. 그러므로 그래픽 디자인, 또는 시각 디자인은 ꡐ사회적인 예술(social art)ꡑ이라고 할 수 있다. 시각 디자인의 분야는 크게 그래픽 심벌(graphic symbol)과 일러스트레이션으로 분류된다.

1) 그래픽심벌

시각디자인 분야의 그래픽심벌로 포노그램(phonogram)은 엄밀하게 말해서 디자이너의 연구대상이 아닌 언어 그 자체라고 말할 수 있지만, 디자이너는 문자(文字)의 형태를 기능적으로 그리고 아름답게 조형(造形)함으로써 더욱 다양한 활자체를 개발하여야 한다.
다음으로 로고그램(logogram)은 인간의 구체적인 경험과 연상(聯想)의 일반성에 쉽게 동일화하는 기차·사람·전화기와 같은 물건을 양식화(樣式化)하여 만든 구상적인 심벌(영상심벌:image-related logogram)과, 과학이나 수학과 같은 분야에서 지각개념을 지칭하기 위하여 대상물의 추상적 개념의 지각적 내용을 도식화한 지각 심벌이 있다.

2) 일러스트레이션

시각전달 기능을 보완하는 방법과 수단 가운데 그 성격상 심벌이나 사인(sign) 이외의 모든 회화적 또…