프랑스 문학의 역사

19세기 (1)전기 : 낭만주의의 승리기로 본질적인 감정이나 정념을 우위에 두고 작가의 개성과 ㅅ아상력이 자유롭게 표현되는 문학이 나타났다. 이미 반세기 전부터 루소에게서 낭만주의적 경향이 나타났고, 19세기초 풍부한 시정과 화려한 문체의 F.R. 샤토브리앙과 스탈부인이 낭만주의 선구자로 등장하였다. 샤토브리앙은 호교론적인 《그리스도교 정수(1802)》와 소설 《아탈라(1801)》를 통해서 이미 우수·고독·정열·권태·이국취미의 세기병적 낭만주의의 어두운 그림자를 엿보게 하였으며, 스탈부인은 《문학론(1800)》《독일론(1810)》에서 낭만주의 이론을 제시하였다. 더욱이 19세기 들어 G.G. 바이런·W.스콧·T.그레이·J.W.괴테 등 외국작가들의 작품이 소개되어 쇠퇴한 고전문학에 식상해 있던 프랑스문학에 충격을 주었다. E.P.세낭쿠르의 서한테소설《오베르망(1804)》과 B.콩스탕의 《아돌프(1816)》가 전기 낭만주의의 범주에 속한다. 프랑스 낭만주의가 확고해진 것은 1820년대부터이다. A.라마르틴을 선두로 L.뮈세·A.비니 등 젊은 시인들이 나오기 시작 하였고, 23년 무렵 C.노디에의 살롱에서 최초의 세나클이 구성되었다. 27년 V.위고는 그의 희곡 《크롬웰》의 서문에서 낭만주의의 새로운 유파의 선언서를 낭독하였다. 비련의 감정을 담은 라마르틴의 《명상시집(1820)》, 뮈세의 《에스파냐와 이팔리아의 이야기(1830)》, 비니의 《고금 시집(1826)》, 위고의 《동방시집(1829)》G.세르발·T.코티에 등에 이르기까지 시에서 낭만주의는 풍성한 개화를 이루었다. 연극에서는 30년 위고의 희곡《에르나니》가 상연되었으며 이는 고전주의에 대한 낭만주의의 도전이자 승리였다. 그 뒤 비니의 《채터튼(1835)》 등에 의해 그 틀이 잡혀가다가 고전극으로부터의 완전한 탈피는 뮈세의 《로렌작시오(1834)》에 와서야 이루어졌다.