[사회과학] 음악사 - 고전주의 음악의 특징과 형식, 고전주의 음악의 대표 작곡가

뜻의 이탈리아어 ‘소나레(Sonare)’에서 유래했으며, 처음에는 칸타타(Cantata)에 상대되는 말로 사용했다고 한다. 서양음악의 역사 속에서 16세기의 역사는 노래로 불리어지는 성악곡의 역사였다. 성악곡을 일반적으로 ‘칸타타’로 부르고, 이와 대비되는 기악곡을 ‘소나타’라고 명칭하게 되면서 소나타가 시작되었다. 그래서 소나타란 ‘악시만으로 연주되는 기악곡의 형식’을 지칭하며, 더 자세하게는 ‘빠르기가 다른 여러 개의 악장으로 이루어진 기악곡’을 의미한다. 다시 간략하게 정의를 내린다면 소나타란 다악장 형식의 기악곡이라고 하면 되겠다.
소나타 형식은 교향곡이나 협주곡소나타실내악 등의 작품 속에서 하나의 악장을 구성할 때 사용되는 표준 형식을 말한다. 소나타 형식은 바로크 시대의 춤곡에서 볼 수 있는 2부분 형식(두도막 형식)에서 발전된 것이다. 이 과정에서 협주곡과 나폴리 악파의 오페라 서곡 등의 영향을 받아 제시부발전부재현부의 3부분으로 된 소나타 형식이 만들어진다. 이는 문학 작품의 구성에서 볼 수 있는 기승전결 구조와 비슷하다. 몇 개의 주제를 보여주는 제시부와 이 주제를 발전시키는 발전부, 주제를 다시 한 번 더 상기시키는 재현부, 그리고 악장을 마무리하는 코다라는 짧은 종결부로 하나의 악장을 구성한다. 소나타 형식은 주로 제1악장에서 쓰였으며, 특히 마지막 악장에서는 론도 형식과 결합해서 론도-소나타 형식이 되기도 했다. 낭만주의 시대가 되면서 이런 균형미를 갖춘 고전적인 소나타 형식이 무너지고 다양한 형식이 시도되었지만, 고전주의 시대에 완성된 기본적인 골격은 바뀌지 않고 이어지고 있다.

(2)관현악곡
고전시대의 대표적인 음악 중 하나는 관현악이었다. 이들은 네 개 악기군의 혼합을 바탕으로 합주를 이루었는데, 이 관현악의 중심은 현악기군이었다. 그리고 목관 악기들을 상상력 풍부하게 사용하여 교묘하게 현악기들을 후원하게 했다. 금관 악기는 화성을 유지시키면서 음의 덩어리에 밀도를 제공했고, 팀파니들은 리듬에 생기를 주었다.

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