[사회과학] 심리치료 - 미술치료에 관해서

게 드러내지 않는 마음속 깊은 상처를 읽고 이해의 손길을 내미는 것, 그래서 미술치료는 사람의 마음을 읽고 그 상처를 보듬어 줄 수 있기 때문에 필요하다.

4. 미술치료의 장점
미술치료를 왜 하며, 무엇을 제공해야 할 것인가에 대해 많은 논의가 있어왔다. 또한 나름대로의 제한점도 있고, 아직도 연구되어야 할 부분이 많지만, 심리치료의 한 방법으로서 독특한 잇점도 가지고 있다.
다음은 미술치료의 장점을 몇가지 요약, 제시한 것이다(Wadeson, 1980).
첫째, 미술은 심상의 표현이다.
우리는 심상(image)으로 생각한다고 볼 수 있다. 말이란 형태를 취하기 전에 심상으로 사고한다.
둘째, 미술은 방어가 감소된다.
심상과 밀접한 관련이 있는 것이 방어이다. 우리는 어떤 다른 의사소통 양식보다 언어화시키는 작업에 숙달되어 있다. 미술은 비언어적 수단이므로 통제를 적게 받는다. 예상치 않았던 작품이 그림이나 조소에서 제작될 수 있는데, 가끔 창작자의 의도와는 완전히 반대가 되기도 한다.
셋째, 미술은 어떤 유형의 대상을 즉시 얻을 수 있다.
미술치료의 또다른 장점은 즉시에 구체적인 유형의 자료를 얻을 수 있다는 점이다. 즉, 눈으로 볼 수 있고, 만져볼 수 있는 자료가 환자로부터 생산되는 것이다. 미술의 바로 이러한 측면이 많은 의미를 가지는데, 예컨대, 환자가 만든 어떤 유형의 대상화를 통해서 치료자와 환자 사이에 하나의 다리가 놓여진다.
넷째, 미술은 자료의 영속성이 있어 자신을 회상할 수 있다.
미술작품은 보관이 가능하기 때문에 환자가 만든 작품을 필요한 시기에 재검토하여 치료 효과를 높일 수 있다.
다섯째, 미술은 공간성을 지닌다.
언어는 일차원적인 의사소통 방식이다. 대체로 한 가지씩 나간다. 미술표현은 문법, 통사론, 논법 등의 언어규칙을 따를 필요가 없다. 즉 본질적으로 공간적인 것이며, 시간적인 요소도 없다. 미술에서는 공간 속에서의 연관성들이 발생한다.
여섯째, 미술은 창조성과 신체적 에너지를 유발

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