본문/내용
1. 장진 감독의 영화에는 웃음이 있다.
사실 장진 감독은 액션, 멜로, 드라마 등 여러 장르를 제작했지만 코미디는 없다. 하지만 장진 감독의 영화에서는 장르를 불문하고 다른 영화들과 차별되는 웃음을 보여준다.
「킬러들의 수다」中 한 장면
신현준이 자신의 계획대로 왼손을 내밀지 않자 점점 몸을 당기는 장면
「킬러들의 수다」中 한 장면
정진영이 창문을 깨고 보안업체직원에게 검찰명찰을 보여주자 보안업체직원이 문을 열어주는 장면
「킬러들의 수다」는 ‘킬러’라는 무거울 수도 있는 소재를 사용했다. 하지만 처음엔 카리스마가 넘치지만 나중엔 나사 하나 풀린 듯 어리숙한 면을 드러내며 차츰 망가지는 킬러, 대책없이 순진무구한 사랑론을 펼치다 눈물 그렁해지고 마는 킬러, 그런 킬러를 배꼽을 잡으며 비웃음을 날리지만 정작 자신이 그런 사랑에 빠지고 임무수행에도 실패하는 못 말리는 킬러, 임무 완료 뒤에 고해성사를 하는 등 엉뚱한 언행을 일삼는 킬러. 이렇게 코믹하게 표현한 4명의 킬러를 이용한 장진식 유머와 수다로 가볍고 편안하게 볼 수 있게한 영화이다.
「아는 여자」 中 한 장면
정재영이 암에 걸려 X-ray를 찍었는데 자신의 내장이 검다고 놀라는 장면
「아들」 中 한 장면
이한위가 하루만에 하느님이 세상을 창조했다고 말했는데 차승원이 성경을 3번 읽었다며 6일이라고 하자 당황하는 장면
「아는 여자」는 멜로영화로 역시 지루해질 수 있는 있었다. 단순히 ‘둘의 사랑이 이루어질까’라는 주제뿐만이 아니라 ‘영화 속 영화 전봇대의 사랑처럼 짜릿한 전기가 통하는 첫사랑을 찾을 수 있을지’,?‘야구선수 동치성은 다시 재기할 수 있을까’ 이런 흥미요소를 추가로 배치하고 정재영이 암 진단을 받는 장면에서도 엉뚱한 대사를 추가하는 등 진지한 장면까지 웃을 수 있게 만들었다.
「아들」은 강도살인죄로 복역중…
2. 독특한 구성과 편집, 그리고 새로운 시도
3. 영화속의 다른 작품
4. 독백과 내래이션
장면을 많이 사용하였다. 신하균이 변명하는 장면에서 그 상황을 재연해주는 분할장면이 나오는데 신하균이 궁지에 몰려 말을 바꾸자 분할장면도 바뀌어 재연하는 배우들이 놀라는 장면은 장진감독 특유의 유머도 같이 보여주었다.
「킬러들의 수다」
中 한 장면
또한 저격시점이나 CCTV시점 등 여러 가지 시점을 사용하며 편집하면서 관객들에게 생동감을 주었다.
「아는 여자」 中 한 장면
위에서 언급했던 「박수칠 때 떠나라」에서 12층과 지상을 함께 보여주는 크레인쇼트, 「킬러들의 수다」에서의 분할화면, 「아는 여자」에서 초반에 사용된 핸드헬드(Hand Held) 등 통해 장진 감독은 매 영화 새로운 기술적 시도를 한다는 것을 알 수 있다.
3. 영화속의 다른 작품
「아는 여자」 中 한 장면
장진감독의 영화에서는 또 다른 재미인 연극이나 액자영화, 애니메이션 등을 볼 수 있다.
「아는 여자」에서는 ‘사랑은 전봇대를 타고’라는 액자영화가 등장한다. 이 액자영화는 유치하지만 감동적으로 꾸밈으로써 관객들에게 영화 속의 영화를 볼 수 있는 또 다른 즐거움을 주었다.
「아들」 中 한 장면
「아들」에서는 ‘철새가족’이라는 3D 애니메이션이 삽입되었다. 이 애니메이션은 역시 장진 감독 특유의 유머가 스며들어 있으며 동시에 영화가 가지고 있는 가족愛라는 정서를 함축적으로 드러내준다. 또한 어두웠던 영화의 분위기를 보름달을 배경으로 밝고 서정적으로 표현하였다.
「킬러들의 수다」 中 한 장면
「킬러들의 수다」에서는 ‘햄릿’이라는 연극을 보여주었다. 햄릿에서 흑과 백의 의상의 대치 vs 죽이려는 킬러와 그 킬러를 잡으려는 경찰, 햄릿의 죽느냐 사느냐 그것이 문제로다 vs 죽이것인가 살릴것이가 고민하는 킬러. 이렇게 햄릿을 영화에 대비시켰으며, 살해할 때도 햄릿이 죽을 연기를 하는 동시에 총을 쏴서 죽임으로써 영화 속의 햄릿이 영화에 적절하게 녹아들었다고 할 수 있다.
4. 독백과 내래이션
장진 감독의 영화에서는