미술에 서의 미니멀리즘 발전 배경 및 유래

미술에서의 미니멀리즘 발전 배경 및 유래 1. 미니멀리즘의 유래 1960년대 중반에 뉴욕의 많은 미술가들은 함께 논의되고 전시될 정도로 많은 공통점을 보여 주는 삼차원 작품을 제작하기 시작하였다. 도널드 저드(Donald Judd), 로버트 모리스(Robert Morris), 칼 안드레(Carl Andre), 댄 플레빈(Dan Flavin), 솔 르윗(Sol LeWitt) 등으로 대변되는 이 작가들의 공통점은 규칙적이고 대칭적인 그리드 구조의 사용, 재료의 사용과 제시에서 직접성·장식성의 배제, 산업용 재료의 사용 등으로 요약할 수 있다. 이들의 작품을 규정하기 위해 평론가와 미술사가들은 미니멀 아트(Minimal Art, 혹은 Minimalism), ABC 아트, 리터럴리즘(Literalism), 기본 구조(Primary Structures) 등의 용어를 만들어냈다. 현재 용어 자체에 대해서는 리처드 볼하임(Richard Wolheim)이 사용한 minimal Art(1966년 ‘미니멀 아트론’ 발표)로 정착되는 양상을 보이지만, 이 미니멀 아트의 정의에 대해서는 1960년대 이후 미해결된 상태로 남아 있는 실정이다. 그런 만큼 미니멀 아트에 대한 해석도 모더니즘의 정점이라느니, 미술의 제도적·담론적 조건에 대한 포스트모던적 비판이라느니, 추상표현주의 회화의 낭만적 흥분, 자기 찬미에 대항한 고전적 반응이라느니, 중심이 없는 세계, 대체와 전이의 세계라느니, 또는 미국의 현 상황, 즉 자본의 모습, 권위의 모습, 아버지의 모습을 보여 주는 미술이라는 등 다양하다. 흥미로운 사실은 당대보다도 최근에 와서 미니멀 아트에 대한 평가 작업이 활발하게 펼쳐진다는 것인데, 이는 역사적 조망이 가능한 시차가 어느 정도 확보되었고, 또 미니멀 아트가 그 이후의 미술의 전개에 끼친 영향이 지대하기 때문일 것이다. 2. 미니멀 아트의 배경 미니멀 아트의 배경과 관련해서 먼저 미니멀 작가의 주요 전시공간이었던 …
미니멀 아트의 배경과 …