본문/내용
<멜로드라마, 소극, 희비극, 비희극>
목 차
1. 소극
1.1 소극의 뜻과 특징
1.2 소극의 역사
1.3 소극의 대표적 작품
2. 멜로드라마
2.1 멜로드라마의 뜻과 특징
2.2 멜로드라마의 역사와 어원
2.3 멜로드라마의 대표적 인물
3. 희비극
3.1 희비극의 뜻과 특징
3.2 희비극의 탄생 배경과 어원
3.3 희비극의 역사
3.4 희비극의 대표적 작품
4. 비희극
4.1 비희극의 뜻
4.2 비희극과 연관된 이론
5. 나가는 말
6. 참고문헌
1. 소극(笑劇, farce)
1.1 소극의 뜻과 특징
관객을 웃기기 위하여 만든 비속한 연극이며 중세 도덕극의 막간극에서 발달한 것이다.
(도덕극 : 15~16세기에 중세 유럽의 기독교 교회에서 성행한 우의극(寓意劇).)
(막간극 : 연극의 막 사이 또는 전후에 진행하는 짧은 연극.)
해학을 기발하게 표현해 관객을 웃길 목적으로 지은 비속한 연극이며, 삶의 뿌리 깊숙이 내재한 민중들의 생생하고 적나라한 존재태의 단면을 보여주고 있다.
소극의 특징에는 과장된 표현, 엉터리 소동, 노골적인 농담, 개그, 슬랩스틱, 우연성, 황당무계 간혹 위트, 풍자, 성격의 해학성 등을 이용하는 …
연극을 가리키는 말이었으나(=음악극) 오늘날에는 음악의 유무에 관계없이 줄거리에 변화가 많고 통속적인 정의감이 들어 있는 오락본위의 연극 ·영화 ·방송극을 말하며, 특히 감상적인 애정극을 가리킨다.
<좁은 의미의 멜로드라마, 즉 18세기 프랑스에서 일어난 멜로드라마는 노래 없이 대화체의 말, 경우에 따라서는 동작을 음악으로 반주하고, 끊임없이 표정을 바꾸는 음악으로 이것을 묘출해 가는 원리에 따른 작품 또는 극의 부분을 말한다.>
멜로드라마의 주요 특징으로는 극작법의 정식이 있다. 처음에는 사랑이 있고 다음은 불행, 마지막에는 선한 자의 승리로 끝난다. 구성인물로는 악한, 불행한 미녀, 관객을 웃기는 익살꾼이 있다. 양식은 셰익스피어나 황금시대 에스파냐의 작가들로부터 영향을 받아 사실적인 것과 환상적인 것, 비극적인 것과 희극적인 것이 혼합되어 있다.
2.2 멜로드라마의 역사와 어원
예전에는 주요인물의 등장 · 퇴장을 알리기 위하여 대사를 중단하고 음악을 연주하는 연극형식을 가리켰다. 이것은 J.J.루소가 그의 《피그말리온 Pygmalion》에서 말과 말 사이에 음악을 넣은 데서 시작되었다. 또한 무대 위 인물의 대사에 맞추어 그 인물의 감정을 표현하기 위한 음악 자체를 가리킬 때도 있다. 18세기 후반 프랑스에서는 시민계급의 대두가 현저하여 고전주의 예술을 부정하는 풍조가 나타났는데, 그 결과 프랑스혁명이 일어났고 한편으로 멜로드라마가 발생하였다. 혁명이 좌절된 후, 점차 오락성이 강해진 이 극형식에 민중의 욕구가 그 돌파구를 찾게 되어 제정시대 ·왕정복고시대의 프랑스는 멜로드라마의 황금기를 이루었다.
- 멜로드라마의 변천과정 -
? 18세기 : 멜로드라마 = 음악 + 연극
? 19세기 : 음악과 노래가 점점 배제되었고 극장에서 기술적인 발전이 이루어짐에 따라 사실주의적 재현이 더욱 가능하게 되어 눈보라,난파, 전투, 열차사고, 대화재, 지진, 경마 등과 같은 장대한 장면들이 더 강