[인문] 연극 동작 연습

연극 동작 연습 배우 훈련은 일반적으로 움직임, 소리(호흡, 발성, 발음, 화술) , 연기의 세 과정으로 행해지고 있다. 교육과정에 따라 훈련 방법에 차이가 있을 수 있지만, 좋은 연기자의 양성을 위해서는 궁극적으로 이 세 과정이 유기적으로 연결된 실습이 이루어져야 한다. 배우가 되기를 원하는 사람들은 흔히 ‘자유롭게 나를 표현하고 싶다’ 라고 말한다. 그렇지만 욕구만으로 표현의 자유, 즉 몸의 자유를 얻을 수는 없다. 무대에 섰을 때 희곡을 읽으며 상상했던 대로 표현하기는 어렵다. 결국 움직임 훈련의 목적은 자유로운 표현에 있다. 움직임 훈련의 필요성을 무술영화나 춤을 추는 장면 등 화려한 움직임을 보여주는 데에 있다고 생각하는 사람들도 있다. 물론 춤과 무술 등을 필요로 하는 배역을 맡았을 때, 이미 습득된 기술을 배역에 이용할 수 있다면 좋은 일이다. 하지만 움직임 훈련을 받는 것은 단지 화려한 동작과 멋진 몸을 보여주기 위해서는 아니다. 많은 연기교육과정에서 무용이나 무술 등을 가르치는 이유는 춤을 잘 추거나, 무예에 증한 사람을 키우는 데 목적을 둔 것이 아니라, 그러한 움직임 훈련을 통해서 무대 위에서 좋은 연기자가 지녀야 할 기술들을 얻도록 하기 위한 것이다. 우리가 누군가를 보며 ‘야, 저 사람 참 잘 움직인다.’ 라고 할 때, 그 잘 움직인다는 것은 무엇을 뜻하며, 어떻게 잘 움직일 수 있으며, 잘 움직이는 사람들의 공통점은 무엇인지 생각해보자. 그리고 잘 움직인다는 것이 연기를 잘하는 것과 어떤 관계가 있는지 살펴보자. 몸을 이용한 표현력은 다른 예술처럼 타고난 재능이 필요하다. 아이들을 보면 어떤 아이는 다른 아이에 비해서 유연성이나 민첩성이 뛰어나다. 그렇지만 다른 예술과 마찬가지로 연기도 타고난 재능만으로 훌륭한 예술가가 될 수는 없다. 재능과 훈련의 겸비가 필요하다. 훈련을 통해 신체적, 감각적 능력을 습득하고 자신이 원하는 대로 자유롭게 표현할 수 있는 상태…
훈련을 통해 신체적, 감각적 능… 나. 이완 훈련