르네상스 미술

16세기 르네상스에 대한 설명 - 조화와 균형, 이상적 인간상을 - 추구한 전성기 르네상스 16세기에 접어들어 르네상스의 주 무대는 로마로 옮겨지게 되고 르네상스는 전성기를 맞이하여, 조화와 균형미를 갖춘 새로운 조형 원리와 우아하고 품위있는 표현으로 새로운 미를 창조해 낸다. ○ (모나리자)레오나르도 다 빈치. 1502년경 ○ (대공의 성모) 라파엘로. 1505년경 이 시기의 화가로는 레오나르도 다 빈치, 라파엘로, 미켈란젤로가 우리에게 잘 알려져 있다. 비로소 화가는 가장 고귀한 예술가로 인식되고 이들이 완성한 회화 세계는 인간 존엄성과 위대성을 새롭게 규명하게 된다. 후기에 등장한 미켈란젤로의 시스티나 예배당의 천정화는 르네상스 절정기의 모든 기법과 화가 자신의 천재적 표현력이 가미되어 오늘에 전해지고 있다. 전성기 르네상스 미술은 인물화의 등장이라는 특징을 지닌다. 삶을 영위하는 인간으로서의 종교화, 자화상 등의 인물화, 특히 반측면상이 지배적인 것이 특징이다. 반측면상은 단순한 인물의 특징 표현뿐만 아니라 대상의 인격과 정신적 깊이를 총괄하는 총체적 모습을 전하려 하고 있다. ○(아…(생략)