`전통의 상품화: 일본 지방 산업에 있어서의 가치와 진위성의 정치`

이슈는 미술관 표상(museum representation)의 미학과 정치학에 관한 것이었다. 미술관이, 전체 칠기생산에 있어서 맨 마지막 장식 부분만을 담당하는 장인/생산자만이 `예술가`로 인정되어 각광을 받는 국가적 미술 전람회의 미학을 그대로 따랐기 때문에, 전체 칠기 생산 시스템에 있어서 기본적인 작업을 하는 사람들은, 전국적인 무대에서 빛을 받지 못했던 것과 마찬가지로 자기네 고향의 미술관에서마저도 가려진 채 빛을 받지 못하게 된 것이었다. 그랬기 때문에, 미술적 가치의 인위적인 창조에 대한 비판을 가함에 있어서, 이들 익명화 되어버린 장인들은, 자기네 같은 `평` 생산자들이 생산과정에서 기여한 공헌을 묵살해버리는 국가적 미술전람회의 가치기준을 재론이나 수정의 여지없이 그대로 따라버린 지방 상인들의 행동에 대해 가차없는 비난을 퍼부었다. 장인/생산자들은 또한, 정말로 좋은 사까다누리가 무엇인지도 모르면서 외부의 잣대를 가지고 자기네와 자기들이 만든 물건을 전국 미술 전람회에서 이러쿵 저러쿵 위계서열적으로 구분짓는 중앙 미술계의 권위자들도 비판했다.
장인/생산자들은, 이 미술관이 공공기관이 아니라, 상인들이 물건팔…(생략)