[사회과학] [프랑스 문화 이해] 프랑스의 패션에 대해서

의상의 디자 인을 모방하려는 시도가 있었지만 매우 제한적이었다.


《현재 오뜨 꾸뛰르와 프레타 포르떼 - 오트 쿠튀르는 1월과 7월, 프레타 포르테는 3 월과10월 각각 발표회가 있는데 이 행사는 전세게의 이목을 집중시키는 이벤트가 되었다.
오트 쿠튀르는 가장 고급스러운 맞춤복을 생산한다는 기본 방향을 유지하고 있다. 오늘날 에는 최고급 브랜드의 이미지를 유지하면서 라이선스 계약으로 다양한 아이템을 만들거나 자체에 기성복을 생산하는 라인을 따로 두어 경영과 이미지 유지를 조화시킨다. 파리의 `오뜨 꾸띠르(houte couture)` 컬렉션은 화려함의 극치로 누구나 보기를 원하지만, 아무 나 입장할 수 없으며(기자, 세계적으로 돈/ 명예로 알아 주는 사람들이나 가능하다). 참가 하는 디자이너의 수준과 그 숫자 또한 협회에서 엄격히 관리 한다. 사실상, 판매 보다는 보여주기/ 서비스/ 자기과시/ 명예의 상징이다. `프레타 포르테 (pret-a-porter) - 기성복` 과는 대치 되는 말이지만, 솜씨 좋고, 능력 있는 디자이너의 경우는 겸한다. 》

2. 프랑스 패션의 시대별 유행

▶ 1900~1910 년대
이 시대의 이상적인 스타일은 미국인 찰스 데이너 깁슨이 창조해 냈던 깁슨걸 스타일이었다. 깁슨걸 스타일은 여성의 사회진출로 남성성 도입. 상의는 남성의 양복과 같은 테일러드 재킷과 유사한 셔츠착용, 하의는 바닥에 닿는 길이의 넉넉한 스타일이다. 거기에다 허리는 가늘게 조이고 가슴은 앞으로 엉덩이 부분은 뒤로 돌출시켜서 옆에서 본 실루엣이 ‘S자 모양’인 것으로 보이는 S-커브 실루엣 유행했다. 또한 일본문화가 패션계에 침투하기 시작하면서 벚나무가지를 수놓은 화려한 실크 기모노를 입기 시작했다.

▶ 1920년대
전쟁이 끝나고 유럽 사회의 전반적인 변화와 더불어 오트 쿠뛰르의 주요 고객층 이었던 귀족과 부르중아 계급에도 큰 변화가 오고

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