문학, 미술 속의 라틴아메리카

6. 멕시코: 네 명의 여성화가와 한 남성화가
20세기 라틴 아메리카 미술사에서 여성화가들의 역할은 당시 유럽이나 미국의 모더니즘보다 훨씬 탁월했다. 예로 프리다 칼로를 들 수 있다. 프리다 칼로의 경력은 남편인 디에고 리베라와의 관계뿐만 아니라 그녀의 만성적인 건강문제와 맹렬한 멕시코 민족주의와도 연결된다. 그녀의 자서전적인 그림은 자신의 불행을 은유적으로 드러내는 방법이 되었다. 칼로는 19세기의 나비파 화가인 에르메네힐도 부스토스의 초상화와 정물화 그리고 다른 멕시코적 요소로 그림을 그렸던 것 같다.
`레타브로스`의 영향을 받았던 화가로 안코니오 루이스가 있다. 루이스는 초현실주의에 관심을 가졌던 것으로 보인다. 그 예로 <말린체의 꿈>을 들 수 있다. 루이스는 직접적인 은유는 사용하지 않았다. 그의 많은 작품들 중<텍스코코에서의 자전거 경주>는 이미 서술한 멕시코의 `레타블로스`에서 파생된 것이 분명하지만, 무미건조한 양식으로 일상생활을 묘사하고 있다.
상당히 철학적이긴 해도 화가의 유사한 소재 처리와 헌신으로 인해 초현실주의적인 작품을, 멕시코에서 태어나지는 않았지만 멕시코에서 살았던 두 여성화가에게서…(생략)