[사회과학][스페인, 중남미의 이해] 멕시코 화가 프리다 칼로의 평화 - 칼로의 생애 및 작품들과 그 의의

했습니다. 나의 그림은 그렇게 시작 되었습니다.’ 이것이 보이는 그대로 자신을 응시하며 초현실주의성을 가미한 뛰어난 그녀의 작품들이 되었다.
걷기 위한 수차례의 수술 끝에 칼로는 기적적으로 걸을 수 있게 되었으나 후유증으로 인한 고통은 그녀를 평생 동안 괴롭혔다. 척추의 고통은 그녀에게 새로운 꿈을 꾸게 하였다. 병상에 누워 그림을 그리는 동안 칼로는 자신의 운명이 그림에 있음을 느꼈다.

`부서진 기둥 ` 1944년. 40 x 30 Cm
프리다 칼로가 그린 수많은 자화상들 중 하나로 그녀는 1926년 처음 자신의 모습을 그리기 시작하여 죽을 때 까지 100점이 넘는 자화상을 남긴다. 주로 정신적, 육체적 고통에 대한 이야기를 담고 있고 이 그림에서는 금방이라도 무너질 것 같은 척추의 고통을 담고 있다. 그녀는 온 몸에 박혀있는 못들은 그동안의 시련을 상징하고 있다.

그러나 미술 교육을 제대로 받은 적이 없었기에 그림을 정확히 평가해줄 사람이 필요했고 칼로는 리베라가 그런 사람이라고 생각했다. 칼로는 사회주의 사진작가인 티나 모도티를 통해 리베라를 만났다. 그리고 그로부터 자신의 그림에 대한 재능과 열정을 평가 받고 싶어 했다.
“우리 집에 와서 내 그림을 평가해 주세요.” 라는 칼로의 부탁에 그녀의 그림을 본 리베라는 “프리다의 작품에서 예기치 않은 표현의 에너지와 인물 특성에 대한 명쾌한 묘사, 진정한 엄정함을 보았다. () 잔인하지만 감각적인 관찰의 힘에 의해 더욱 빛나는 생생한 관능성이 전해졌다. 나에게 이 소녀는 분명 진정한 예술가였다” 고 평했다. 이렇게 리베라는 화가가 되겠다는 칼로의 결심을 굳혀주었고 그녀의 솔직함과 젊음, 그리고 당돌한 배짱에 반한 리베라에 의해 둘 사이에 사랑이 싹텄다. 1929년 8월, 22세의 칼로는 그녀보다 21년 연상인 리베라와 결혼을 했다. 이미 두 번이나 결혼 한 적이 있는 리베라와 칼로의 결합을 사람들은 ‘코끼리와 비둘기의 결합’ 이라고 했다. 당시 멕시코를 대표하는 천재

(보관된 자료가 없습니다)