[사회과학] [디자인] 일본 디자이너 `이세이 미야케`에 대해서

표적인 특징인 레이어링 기법은 이세이 미야케 컬렉션에서 중요한 코디네이션 기법으로 사용되고 있다.
특히 이세이 미야케는 옷을 만드는 소재에 대한 관심과 개발이 남다르기 때문에 어떤 사람들은 그의 디자인의 핵심이 소재 개발에 있다고 할 정도다. 초기에 그는 일본풍의 전통적인 디자인과 아프리카의 직물을 결합시킨 소재를 발표했다. 그는 옷은 반드시 천으로 만들어야 한다는 고정관념을 깨고 플라스틱과 고무, 종이 등 어떤 재료로도 옷을 만들 수 있다는 확신을 갖고 연구와 개발을 해 다양한 시도를 했다.
이세이 미야케에서 자주 사용되는 소재는 면과 마, 실크, 울 같은 천연소재. 신체를 억압하지 않아 신체와 더욱 친밀한 실루엣을 만들어간다. 또한 일본의상의 전통적인 기법인 솔기를 완벽하게 재봉하지 않고 처리하는 기법을 즐겨 사용한다. 이세이 미야케의 옷들은 신체의 움직임에 따라 완성되고 변화되는 의상으로 그동안 우리가 익숙해진 서양식의 철저한 테일러링 방식과는 다른 것이다. 이세이 미야케의 옷은 디자인 측면보다 소재의 독창성에 집중한 결과 자유로워진다.
고정관념과 한계에 도전 - 이세이 미야케는 옷을 만드는 과정에서 소재에 대한 고정관념과 한계에 도전해 일반적이고 원칙적인 것들과의 부조화에서 오는 미의식을 즐긴다.
이세이 미야케의 옷에는 과거와 전통을 혼합해 현대적인 결과물을 만들어내는 재치와 장식성, 아방가르드한 무드 등 여러 가지 요소들이 복합적으로 나타난다. 이런 작업 과정을 통해 그는 일본의 전통의상을 세상에 알렸으며, 그것이 코스모폴리탄적인 가치를 갖도록 레벨업 시켰다. 그의 이런 디자인 경향은 특히 80년대 세계적인 반향을 일으켰다. 1970년대 그의 첫 번째 컬렉션은 일본의 전통복식과 노동자의 작업복, 근세의 노동복에서 영감을 얻은 것들이었다. 여기에 전통적인 퀼팅 기법과 일본의 오비 같은 모티프를 의상 전체에 걸쳐 새롭게 표현했다. 또한 일본 무사들이 착용하던 바지와 스트링 장식, 그리고 일본의 전통적인 종이접기 등을 응용해 전통과 현대, 서양과 동

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